Voor eeuwig en altijd

Ooit gehoord van de naam Farrokh Bulsura. Natuurlijk wel, want een echte Queen liefhebber weet dat Freddie Mercury zo na zijn geboorte is aangegeven bij de burgerlijke stand. Toch apart dat ik het heb over een dode zanger, die de naam van de band heeft uitgekozen, maar na zijn dood nog steeds voortleeft. Het is dan ook ironisch genoeg dat de voorloper van Queen de naam “Smile” droeg, want dat doe je als je de legendarische muziek van Queen aan het beluisteren bent. Veel informatie over Queen kun je lezen op deze pagina.

Na de dood van meneer Mercury leek de band ter ziele, maar ze kwamen toch tot inkeer dat Freddy niet vergeten diende te worden. Een reünie was geboren. In tegenstelling tot wat andere beweren, vind ik deze reünie helemaal niet raar. Misschien is het wel logisch dat de hits als: “Radio Gaga, We will rock you en Bohemian Rhapsody” gehoord blijven horen. Dus Farrokh in de hemel, of waar je ook bent. Jouw band blijft bestaan, in onze harten. Voor eeuwig en altijd, Freddie!

Under Pressure – Queen & David Bowie

In 1981 kwam Queen met een nieuw modern geluid. Samen met artiest David Bowie kwam de hitsingle Under Pressure uit. Bowie, toen al sinds jaar en dag één van de bekendste artiesten van de wereld, bracht met zijn unieke sound Queen in een ander tijdperk.

Under Pressure bereikte in zowel Nederland als het Verenigd Koninkrijk de nummer 1-positie in de hitlijsten. Het nummer staat ook op het Queenalbum Hot Space uit 1982, de Queenverzamelalbums Greatest Hits II, Classic Queen, en de Nederlandse uitgave van Greatest Hits, en op verscheidene verzamelalbums van David Bowie.

Het nummer ontstond bij toeval toen Bowie in de opnamestudio’s van Queen in Montreux kwam om iets in te zingen. Bij een jamsessie ontstond Under Pressure, een dijk van een hit.

De kenmerkende baslijn in het nummer De baslijn, bedacht en gespeeld door bassist John Deacon, groeide uit tot een enorm populaire baslijn. Rapper Vanilla Ice gebruikte het voor zijn hit Ice Ice Baby. In 2005 verkoos het blad Stylus de baslijn tot de beste baslijn aller popnummers.

Goede en slechte covers

Er zijn veel bands die de nummers van Queen hebben vertolkt. Sommigen zijn best goed om aan te horen, andere pogingen zijn eerder een belediging voor Queen te noemen. Maar het staat iedereen vrij de muziek te maken die hij of zij wil, ik zou het geen restricties willen opleggen. En soms kunnen covers echt mooie versies van een nummer opleveren.

Britney, Beyonce en Pink met We Will Rock You

In het geval van Queen zijn er ook nummers die bekender zijn geworden met hun covers dan met het origineel. Verreweg het meest gecoverd zijn Bohemian Rhapsody, We Are The Champions, and We Will Rock You.

De nummers van Queen blijven maar inspireren, in 2012 bijvoorbeeld is Dragon Attack gecoverd door Testament, wat een behoorlijk mooie versie opleverde, als je tenminste van trashmetal houdt. En in hetzelfde jaar maakte de band The Protomen een heel album met Queen covers.

Nummers van Queen worden in vele landen ook graag gekozen voor talent shows zoals the Voice en the X factor. Een lekker voorbeeld is The Show Must Go On, gezongen door Jan Thore Grefstad in de Noorse the Voice van 2013. Een nog indrukwekkender versie is van Ksana Sergienko, zie het filmpje hier beneden.

Muzikale Meesters

Hoewel je het misschien niet direct in alle liedjes van Queen terug hoort, zitten er muzikale meesters achter de liedjes van Queen. Net als bij de Beatles, zijn het echt composities, en niet zomaar herhalingen van dezelfde akkoorden en voorspelbare modulaties die je altijd overal hoort. Ik hoorde een keer een zangeres uitleggen hoe ze liedjes schrijft, ze zei: ‘Ik ga gewoon echter de piano zitten en zoek welke akkoorden het beste kloppen.’ Dat werden dus heel voorspelbare liedjes, altijd weer met dezelfde akkoordprogressies die volgens haar ‘klopten’. Spaanse wetenschappers hebben het onderzocht, en het blijkt dat de kwaliteit van popmuziek hollend achteruit gaat. De liedjes die geschreven worden gaan steeds meer op elkaar lijken, en worden muzikaal steeds simplistischer en eentoniger. Ook worden ze steeds luider, wat eigenlijk betekent dat de dynamiek gewoon verdwenen is uit de popmuziek. Kun je het nog wel muziek noemen, vraag je je dan wel eens af. Maar de muziek van Queen is ijzersterk, en blijft dat ook, omdat er diepte in zit. Bij nummers als Bohemian Rhapsody en Bicycle hoor je het duidelijk; het had net zo goed voor een orkest geschreven kunnen zijn, zoveel dynamiek zit er in, zoveel verschillende stemmen en zoveel progressie. Maar ook I’ve got to break free, op het eerste oor een simpel nummer, blijft goed, vanwege die kleine details die verraden dat er toch muzikale meesters aan het werk zijn. En natuurlijk vanwege de tekst.

 

Wat zingen ze nu?

Het nummer was weer op de radio. Het was in een winkel. En een oudere dame begon spontaan te vertellen dat ze het zo’n leuk liedje vond: ‘Maar in het midden is het onverstaanbaar.’

Speciaal voor deze lieve dame de juiste tekst:

I see a little silhouetto of a man
Scaramouche,scaramouche will you do the Fandango
Thunderbolt and lightning, very, very frightening me
Galileo, Galileo
Galileo, Galileo
Galileo figaro Magnifico
But I’m just a poor boy
And nobody loves me
He’s just a poor boy from a poor family
Spare him his life from this monstrosity
Easy come easy go
Will you let me go
Bismillah! No,we will not let you go, let him go
Bismillah! We will not let you go, let him go
Bismillah! We will not let you go, let me go
Will not let you go, let me go
Will not let you go, let me go
No, no, no, no, no, no, no
Mama mia, mama mia
Mama mia let me go
Behelzebub has a devil put aside for me
for me, for me

Vanaf daar begon ze weer mee te neuriën en zelfs heel zachtjes te zingen…

Treffende songtext

Volgens veel Queen fans is het lief Innuendo hét ultieme Queen lied. Het bezit alle elementen dat een goed nummer bezitten moet:

• sterke instrumentale intermezzo’s
• mooie én afwisselende vocalen
• een ijzersterke songtekst

Dit laatste aspect is voor Queen geen uitzondering, maar de woorden in het nummer Innuendo zijn juist vandaag wel de meest terechte ooit…

Zolang de zon hoog aan de hemel staat en de woestijnen uit zand bestaan.
Zolang de golven vanuit zee het land op stromen.
En zolang de wind blijft waaien, de sterren blijven stralen en de regenbogen blijven schijnen.
Al die tijd zullen wij mensen toch proberen nét een stapje verder te gaan, ook al draait de wereld gewoon door.
We blijven proberen om nét die éne brug te ver te gaan, op zoek naar het geluk, of naar wat dan ook. Het is iets waar we ons hele leven zoet mee zijn.
Want we dénken wel dat we keurig in harmonie leven met elkaar, ongeacht ras, geloof of kleur. Maar ondertussen worden we al eeuwenlang beheerst door pure gekte en pure afgunst.
Veroorzaakt door traditie, bijgeloof of valse godsdiensten.

Daarom blijven we het maar proberen.
We blijven op zoek naar dat ene doel, dat opperste geluk.
Het is een gevaarlijk evenwicht tussen ons gewone leven en onze dromen.
En toch blijven we op zoek, voor de rest van ons leven.
Ik vraag me dan wel eens af, of we onszelf niet gek maken.
Maar wat moeten we anders???
Moeten we maar gewoon stil blijven zitten en niet onze grenzen verkennen?
We moeten eerst onszelf leren kennen.
Als iedereen nou eens zijn masker af zou gooien en zichzelf wat meer open zou stellen voor de ander, dan hadden we al een goed begin.

De zoektocht naar geluk begint bij jezelf. En wanneer je daarbij hulp nodig hebt, dan kun je altijd terecht bij https://www.saldodipje.nl/.
Probeer het maar, en je zult zien dat je dromen vanzelf wel uitkomen.
Pas dan kunnen we echt een evenwicht vinden voor een gelukkig leven…”

Bohemian Rhapsody

Een liedje van ruim 5 minuten lang. De platenmaatschappij vroeg aan de bandleden van Queen of ze wel goed wijs waren. Dat waren ze. Bohemian Rhapsody werd een van de grootste wereldhits ooit en is nog dagelijks meerdere malen op de radio te horen.

Eigenlijk had Freddie Mercury drie nummers geschreven, maar op zichzelf waren ze allemaal niet goed genoeg. In de studio ontstond het idee om de nummers samen te voegen en het resultaat bleek fantastisch!

De song is met name bijzonder omdat er diverse overdubs zijn gebruikt. Voor die tijd uniek en een absoluut technisch hoogstandje! Mede hierdoor speelde Queen het middenstuk van dit nummer nooit live. Dit was technisch onmogelijk. Men speelde tot het gedeelte met de overdubs, verdween dan van het podium. Het publiek kreeg een bandopname en videoclip te zien. Hierna kwamen de bandleden terug en werd de song afgespeeld.

Bohemian Rhapsody werd van meet af aan positief ontvangen door het publiek en is nog steeds razend populair, getuige de steevaste hoge posities in de Top 2000.

Freddie Mercury

Voor de meeste liefhebbers van de popmuziek is zijn voornaam genoeg om meteen duidelijk te maken wie er wordt bedoeld. De op 5 september 1946 geboren zanger is echter niet geboren onder de naam waarmee hij wereldwijde roem vergaarde. Farrohk Bulsara werd in Zanzibar geboren, maar werd bekend onder de naam Freddie Mercury. Hij stond bekend om zijn extraverte podiumpersoonlijkheid en zijn explosieve optredens. Hij staat ook in de boeken als de man met een stembereik van vier octaven, wat buitengewoon is voor een mannelijke zanger.

In zijn tienertijd raakte hij bevriend met Brian May. Later kwam erbij en werd de band Smile een feit. Na het vertrek van een ander bandlid kwam John Deacon de band versterken en was Queen een feit.

Mercury stond bekend om zijn extraverte manier van optreden. Hij speelde met het publiek in de zalen en grote stadions en wist iedereen te betoveren met zijn houding, zangstem en flair. De feesten die hij gaf waren berucht. Hij hield van iedereen die van hem hield en deelde dan ook heimelijk het bed met deze mensen.

Freddie werd ziek. Hij maakte bekend dat hij besmet was met HIV en Aids. Een dag na deze bekendmaking overleed hij in Londen op 24 november 1991.

Brian May

In We Will Rock You zit een bekende gitaarsolo op het einde. Wereldberoemd is deze solo. Verantwoordelijk hiervoor is de gitarist van Queen. Zijn naam is Brian May.

May werd op 19 juli 1947 geboren in Hampton. Als kind had hij al een fascinatie voor muziek en met name het geluid van gitaren. Het kon dan ook niet lang duren voor hij zelf begon te spelen. Aanvankelijk speelde hij in bandjes als “1984” en “Smile”. In deze laatste band speelde May met Roger Taylor. Zij raakten bevriend met Freddie Mercury en na het uiteenvallen van “Smile” begonnen de jongens “Queen”, dat uiteindelijk pas met Deacon compleet bleek te zijn.

Brian May was één van de publiekstrekkers van Queen. Uiteraard naast de weergaloze Mercury. Maar liefhebbers konden smelten bij zijn gitaarsolo’s. In sommige gevallen zong May ook mee in de liedjes van Queen. Hij zong vaak de tweede stem in en had een minder hoog bereik dan Freddie Mercury.

Toen Mercury in 1991 overleed begon May aan zijn solocarrière. Hij bouwde zelf de gitaar waar hij nog steeds op speelt.

John Deacon

De bassist van Queen is tevens de man die de hit “Another One Bites The Dust” schreef. Juist, die met die typerende baslijn!

Deacon werd op 19 augustus 1951 geboren in Leicester (Engeland) geboren. Toen hij op jonge leeftijd een speelgoedgitaar van plastic kreeg, begon zijn interesse in muziek. Op dertienjarige leeftijd hoorde hij muziek van The Beatles. Toen wist hij het zeker: het zou muzikant worden.

Uiteindelijk werd het de basgitaar, nadat hij eerst een aantal jaren op een electrische gitaar had gespeeld. Uiteindelijk zou de liefde hem in de richting van de band Queen drijven.

Zijn vriendin was bevriend met de vriendin van gitarist Bryan May. May was in die periode op zoek naar een bassist en liet Deacon auditie doen. Het klikt meteen en zo werd John Deacon bassist van het bandje dat later de wereld zou veroveren.

Aanvankelijk had Deacon niet veel geloof in het succes van Queen. Pas bij het album Sheer Heart Attack raakte hij overtuigd van de mogelijkheden van de band waar hij in speelde.